Características y contenido:
El museo dispone de tres plantas y nosotros comenzaremos la visita, en un primer momento, por la planta baja para conocer la figura de José Lázaro Galdiano, editor, que quiso trascender su labor editorial y se convirtió en un exquisito y prolífico coleccionista. Aconsejamos avanzar por la sala de la derecha para conocer, en profundidad, al propietario de la colección.
A continuación subiremos a la segunda planta y para ello tomaremos el magnífico ascensor que se conserva tal y como lo utilizaba la familia en su origen. Su belleza y antigüedad llamará la atención de nuestros pequeños/as.
Segunda planta:
Sala de armas: armas de caza, carabinas, polvoreras y cuernas de caza trabajadas en hueso, marfil , metal o madera tallada, armaduras de combate y una curiosa horquilla para apoyar armas de fuego son algunas de las piezas que alberga la sala.
En la sala contigua, dedicada a objetos litúrgicos, observamos Vírgenes talladas en marfil aprovechando la curvatura natural del material de origen, copas y arquetas con escenas bíblicas. Aquí se aloja también un amplio espectro de bronces de diversa temática y época y una colección de medallones y monedas donde, los más mayorcitos, podrán reconocer a algunos personajes históricos.
En la siguiente sala veremos una selecta colección de ajuar doméstico en cerámica, plata y cristal. Hermosas vajillas manufacturadas, curiosas cucharas, cristalería a juego con vajillas... que reflejan el placer de disfrutar de la comida con todos los sentidos. Un amplia colección de cerámica de diferentes épocas y alfares ( Toledo, Sevilla, Aragón Valencia, China...) conforman el conjunto.
El espacio dedicado a las muestras textiles nos ofrece una amplia variedad en tejidos de diferentes países de origen y motivos, coloridos, materiales, ... permitiéndonos contemplar la forma de organizar y exponer este delicado material.
Primera planta:
En la Sala XVII , dedicada a la pintura de la Escuela Flamenca, vemos un cuadro de Brueghel, la entrada en el arca de Noé donde los pequeños podrán disfrutar con la observación de los diferentes animales y un curioso árbol genealógico de Jesús en el cuadro de la Virgen de las Carmelitas. El mismo espacio es el que acoge un bello escritorio de marquetería que cubre todo su perímetro con una única escena.
En la sala XIX , dedicada a la pintura de la Escuela francesa, nos detenemos en primer lugar a observar un retrato masculino con adornos, peinado y sombrero que en la actualidad se considerarían exclusivamente femeninos y que serán un buen pretexto para hablar sobre los tópicos sexistas con nuestros jóvenes acompañantes.
Dos bustos que representan el verano y el otoño con atributos que simbolizan cada época llama también nuestra atención.
En una vitrina, esta vez ubicada a la altura de los niños/as, una colección de relojes (destacan los colgantes en forma de cruz), mayoritariamente de bolsillo y con motivos muy variados, y que completan la información de las horas con los días de la semana, horóscopo, las lunas...
Aquí encontraremos la mayor concentración de bustos y retratos de todo el museo que nos servirá para que los pequeños observen peinados y vestimentas y podamos conversar sobre ello. No dejemos de observar la pieza central de la sala, la escribanía, decorada por todos sus frentes.
La Sala XIV , dedicada al arte español del S. XIX, fue en su origen la biblioteca de la casa y por ellos conserva el techo decorado con una escena que muestra la exaltación de la sabiduría y las letras españolas. Los pequeños reconocerán, entre todos los personajes, a Cristóbal Colón.
La Sala XIII alberga la colección dedicada a Goya y sus contemporáneos. A destacar tres cuadros de entre sus obras más populares: El aquelarre, La era o el verano y El conjuro de las brujas. Dependiendo de las características y edad de los niños/as que nos acompañen nos centraremos en una u otra.
La pequeña sala contigua en su origen albergaba un tocador con el techo decorado representando la escena de la Toilette de Venus. Para observarlo con mayor precisión y comodidad podremos hacerlo desde la butaca situada delante de la ventana. El contenido pictórico es de temática religiosa con once escenas en las que se reproducen diferentes momentos de la vida de S. Francisco de Asís.
La Sala XII era el antiguo salón de baile, confluencia de todas las salas del museo. La claraboya con vidrieras aporta gran luminosidad a la estancia. Encima de cada puerta de acceso a las diferentes salas, un frontón con liras haciendo alusión a la función de la sala.
La Sala XI, que albergaba en su origen el comedor de gala, nos ofrece un magnifico fresco en
el techo que representa diferentes deidades (Ceres, Baco, Neptuno, Diana) simbolizando cada uno de los manjares que se servirían en las mesas: vino, carne, cereales y pescado. Llama mucho la atención el retrato de Dña. Inés de Zúñiga con un llamativo vestido con polisón y una pequeña pistola unida al vestido por un lazo. A su lado el retrato de Carlos II, que le resultará familiar también a nuestros pequeños.
La Sala X , dedicada al arte español de los Siglos de Oro y que albergaba, en su origen, la estancia dedicada a las tertulias literarias, conserva un fresco en el techotambién alusivo a la función de esta sala. A destacar en ella obras de importantes artistas de la época como el Greco, Zurbarán o Murillo. El cuadro San Bartolomé donde se observa el trabajo de claroscuros y la fuente de luz que ilumina la figura por su parte izquierda dejando el resto en absoluta oscuridad, es un buen elemento para invitar a observar a los pequeños y conversar sobre lo que están viendo. Observaremos también otras dos obras de El Greco con sus características figuras alargadas.
Sala IX , antiguo vestíbulo de la casa, es una de la salas que presenta una decoración más elaborada. Puertas decoradas en marquetería y una pintura en el techo como homenaje a Goya, pintor predilecto del dueño de Lázaro Galdiano.
Sala VIII , en su día sala de música, presenta un fresco en el techo con Wagner junto a otros compositores. Una muestra de pinturas góticas sobre tabla en la que observar las características pictóricas fundamentales de la época como la temática religiosa, elementos decorativos arquitectónicos, utilización de pan de oro, pintura sobre tabla, perspectiva muy subrayada...
Sala VII, dedicada al arte español de los S. XV y XVI. A destacar en esta sala el espléndido sitial de madera que formó parte del coro de la Catedral de Urgel. Nos detenemos a observar los apoyabrazos y asientos ( alivio para los largos oficios religiosos) y el banco de madera tallados. En el centro una vitrina con diferentes figuras religiosas talladas en madera y policromadas.
Sala IV, la cámara del tesoro. Piezas de joyería desde el S. IV a.d. C. hasta la actualidad. Brazaletes, pendientes, collares.. de fenicios , romanos, visigodos, musulmanes. Hagamos observar a nuestros pequeños/as que las técnicas orfebres de cada cultura, en algunos casos, están más relacionadas con su perfección técnica que con la época histórica a la que pertenecen.
Destacar, entre la gran cantidad de piezas expuestas, el collar musulmán con cuentas magistralmente trabajadas con un encaje en oro o los brazaletes que podrían estar de absoluta actualidad. No nos centremos exclusivamente en el arte sacro puesto que en otras estancias del museo ya hemos podido observar una amplia muestra del mismo.
Entre las piezas de cristal , destacamos la belleza de un hisopo de cristal, plata dorada y crin. En la sección dedicada a las gemas de color , variada colección de estuches y perfumadores disfrutaremos de la exquisita combinación de gemas y metales nobles. La colección de joyas del S. XV al XX nos permite disfrutar de la observación de diseño, detalles y materiales en colgantes, medallones, relicarios, amuletos, cruces, miniaturas, anillos masculinos... a cada paso que damos va en aumento el preciosismo en las piezas.
Comentarios:
· Un museo que se caracteriza por la amplitud, belleza , variedad y calidad de sus piezas.
· Nos permitirá conocer, con ciertas modificaciones, el interior de una vivienda palaciega de principios del S. XX y disfrutar igualmente de la bella fachada y jardín de este edificio 
enclavado en el centro de la capital.
· Si tenemos especial interés en alguna de las piezas expuestas, en la web oficial del museo disponemos de un completísimo inventario con detallada información sobre cada pieza.
· Museo madrileño poco conocido pero de imprescindible visita para disfrutar de un interesante recorrido por la historia de la pintura española y europea.
· Se nos muestra a Lázaro Galdiano como la figura por excelencia de amor y sensibilidad hacia el arte.
· No se permite realizar fotografías ni videos.
· Edad recomendada desde 8 años.
Dirección:
C/ Serrano, 122
28006 Madrid
Tfno. 91 561 60 84
Horario:
De miércoles a lunes de 10 a 16,30 h.
Precio: entrada general 4 €
Menores de 12 años gratis
Entrada gratuita los domingos
Internet:
http://www.flg.es/museo/museo.htm
LAS IMÁGENES QUE ACOMPAÑAN ESTE TEXTO HAN SIDO REPRODUCIDAS POR CORTESÍA DE LA FUNDACIÓN LÁZARO GALDIANO.